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LECTURAS: Los Sintes Favoritos de JMJ

Vivimos buenos tiempos para el sintetizador. Uno de los grandes ausentes de la música popular de los años noventa -excluyendo, evidentemente, el ámbito puramente electrónico-, regresa imparable para protagonizar la música de toda una nueva generación de creadores. De Inglaterra a Francia, pasando por Estados Unidos, todos los chavales quieren tener hoy un sintetizador. Y los que no lo quieren, es porque ya juguetean con decenas de ellos en versión digital. Que más da. El caso es que la fascinación por los innovadores armarios de los años 70 y el culto a sus hermanos pequeños en los 80, se está convirtiendo en una moda de la que todavía no vemos fin. En esa línea, es cada vez más habitual que tal o cual medio se interese por la colección de alguno de los productores mejor surtidos en viejas y carísimas máquinas de hacer ruido. Este árticulo que la RBMA dirijido a los más pajilleros del gremio, sobrevuela de la mano de Jean Michel Jarre algunos de sus sintetizadores favoritos de hoy y de siempre.  Sus elecciones (y erecciones) confirman un gusto por los teclados más exclusivos de diferentes épocas (Arp2600, MemoryMoog, Eminent 310…) y depara alguna que otra sorpresa en cuanto a hardware contemporáneo se refiere.

Os dejamos con el artículo y con un vídeo algo más antiguo en el que el megalómano francés repasa cacharros muy parecidos a los que aparecen en el texto de la Red Bull.

Synth-Aesthesia: Jean-Michel Jarre’s Favorite Keys

 

JMII

VIDEO: LA Vampires by Octa Octa – Freedom 2k

La factoría 100% Silk sigue apostando por el formato vídeo para airear algunos de sus nuevas publicaciones. El último, dirigido por Benjamin Shearn, demuestra como el gran éxito cosechado por la veintena larga de referencias que han sacado hasta el momento, ha auspiciado que sus producciones audiovisuales gocen cada de vez de un mayor presupuesto. En lo estético un curioso juego de imágenes en -amorfo- movimiento y una cuidada puesta en escena (con vestuario vaporoso cortesía de Weltenbuerger) alimentarán seguro las críticas de todos aquellos haters que descalifican al sello por su hipsterismo y extravagancia.

En lo musical, una tremenda producción del americano Octa Octa, inspirada en el house noventero, pero que también tiene mucho de hit electro-pop, sirve para que Amanda Brown dispare sus particulares fraseos euforizantes.

Bastante hit.

JMII

FIES: PATRICE SCOTT

Parece mentira que después de más de dos años ensalzando de manera pormenorizada las excelencias de un sinfín de productores cercanos al house y al techno americanos, no hayamos sido capaces de dedicarle un triste post a Patrice Scott. Es posible que este lapsus que hoy remediamos, se deba a la más bien escasilla producción que el mago de Sistrum ha mantenido durante estos últimos tiempos. Algo lejos quedan esas míticas referencias junto a Keith Worthy que, en pleno revival deep house, ayudaron a hacer justicia a uno de los creadores más genuinos que ha conocido el género. Activo durante todo este tiempo, pero sin contar con el incondicional apoyo que muchos le dedicaron cuando lo suyo era la novedad, Scott es noticia esta semana por partida doble.

La primera buena nueva relacionada con este figura nos llega desde las oficinas de Monkey Bar. Y es que estos santos que están trayendo a sus fiestas del Hotel Omm de Barcelona a lo bueno y mejor de la escena house estadounidense, acaban de anunciar que Patrice Scott será el próximo invitado de honor -junto a los imprescindibles Downbeaters Jose Rico y Urtzi- para su fiesta del día 27 de Mayo. Si estáis por ahí será mejor que no os lo perdáis, porque si como productor es bueno, como DJ -que es a lo que se dedicaba mucho antes de entrar en un estudio-, también promete un rato.

Además de su próxima visita a tierras españolas, cabe destacar que el de Sistrum acaba de lanzar un nuevo EP. Teniendo en cuenta que es el primero que saca en casa desde 2010, el solo hecho de poder hincarle el diente a este nuevo material, ya debería ser suficiente. Pero si encima tenemos en cuenta que este “Orbital Bliss” es de lo más hot que ha publicado en una buena temporada, los motivos para estar de enhorabuena se multiplican.

 

En fin, que nadie se olvide de Patrice. Todavía le queda cuerda para unos cuantos años más.

JMII

 

ESPLENDOR IBÉRICO: Sölna

Miguel Arrieta ya lleva unos cuantos años enfrascado en terrenos musicales. Sus primeras producciones, firmadas con su propio nombre, dejaban ver un incondicional amor por el techno de Detroit y unos sonidos ácidos que aportan a sus producciones cierto aire tranceroso. Tras cuatro años en los que el proyecto principal de Arrieta ha ido creciendo y que su directo ha podido viajar por un buen número de salas y festivales alrrededor del terriorio español, a este barcelonés de adopción le ha surgido la necesidad de dar cabida a otro tipo de sonoridades ligeramente menos enfocadas a la pista de baile.

En un tempo más relajado pero sin perder la contundencia del proyecto madre, Sölna nace como vía de escape con la que dar rienda suelta a unos intereses que vasculan entre la música disco de raíz ochentera, el krautrock interestelar, la IDM británica de toda la vida y una pátina pop que asoma la cabeza a través de vocales y melodías que buscan la emoción.

Un proyecto muy joven (los primeros temas de Sölna no han cumplido un año) y todavía por enfocar que promete traernos alegrías en un futuro no muy lejano.

JMII

 

ON FIRE: Gerry Read

Con la miríada de nombres que asaltan el ciber espacio musical mes a mes, se hace difícil en ocasiones seguir la pista de todos aquellos que valen un mínimo la pena. Por suerte, los buenos de verdad acaban saliendo a la luz siempre que consiguen mantener un ritmo de producción más o menos constante de composiciones de calidad. En esa liga es la que juega Gerry Read y su ritmo de producción, más que constante, se diría que es un poco agobiante, puesto que en tan solo dos años ya lleva 5 lanzamientos en Fourth Wave -subsello de Ramp prácticamente hecho a la medida del chico- que se deben sumar a un par más en la muy londinense 2nd Drops.

Si a esto le añadimos alguna colaboración puntual con el siempre interesante Kevin McPhee, un white label guarreras y noventero que corre por ahí, y un estreno por todo lo alto en Delsin, no se hace difícil vaticinar que el caché de Read está por subir unos cuantos escalones de golpe.

En lo musical sus tracks empezaron reproduciendo una suerte de Future Garage sucillo. Con el tiempo, sus intereses han ido cambiando en pro de tempos mas relajados que lo han llevado últimamente a reproducir una visión personal del house de toda la vida que trata de evitar lugares comunes a fuerza de ensuciar todos los sonidos hasta el límite de lo razonable. No es la panacea de la originalidad pero va bastante en la línea de nuestros gustos más recientes.

JMII

ENTRANCE: Patrik Sjeren

Nunca es tarde para inventarse una sección. Aquí una nueva -Entrance- dedicada como su nombre indica a material ligeramente tranceroso. No os asustéis, Gran Mostacho no se está transformando en la nueva guía para travellers desfasados con un concepto equivocado de lo que es una rave. Aquí sigue gustando la lencería fina y lo pata negra como al que más. El problema es que desde que descubriera alguno de los primeros clásicos del género comunmente asociado a DJ Tiesto, que veo ciertas modalidades de trance con mejores ojos.

Para ejemplificar perfectamente lo que me gusta y lo que no del trance la figura de Patrik Sjeren viene de maravilla. Si bien algunos de sus trabajos son auténticos garrotazos de hard-trance pastillero y subido de revoluciones, la infinidad (78 temas hasta el momento) de tracks que tiene colgados este hombre en su página de Soundcloud y que recogen de forma retrospectiva su trabajo hasta el día de hoy, esconden algunas vertientes muy interesantes de un productor encerrado en un mundo de basslines ácidas y torrentes de 909′s con tendencia al acelere.

Algunas de sus cosas balo el alias de DJ Wise (uno de los más de diez nombres con los que ha trabajado Sjeren) por ejemplo, entroncan perfectamente con la línea dura y de regusto noventero que gusta de explorar el sello FXHE en algunas de sus referencias.

Otras cosas, como el excelente Ambient Acid Cut Outs que podéis escuchar más abajo, recuerdan en lo positivo tanto a algunas de las cosas más frías de Global Communication como al magnífico álbum de Voices From The Lake, ambos favoritos permanentes de esta casa.

El trance a su alcance.

JMII

 

ON FIRE: Vakula

Hacía bastante tiempo que le había perdido la pista a Vakula. Desde luego, siempre he tenido claro que se trataba de un tipo con un punto de vista muy personal sobre lo que debería ser la electrónica de baile. El problema con Vakula es que de tanto asociarlo a ese house ralentizado, lo-fi y de influencia detroitiana (escuela STL, otro aprendiz obsesivo del maestro Theo Parrish), uno acaba por aburrirse y dar por hecho que lo que irá sirviendo el artista en cuestión va a ser más de lo mismo. Y en ese estúpido estado de auto-ensimismamiento me encontraba yo con Vakula hasta que cayó en mis manos así como de casualidad la remezcla que el ucraniano sin par hizo para el Mass X de Fudge Fingas. La remezcla es esta y para sorpresa mía, muestra una evolución de Vakula hacia un house poderoso, sucio y abstracto de melodías eufóricas que en estos momentos lo tiene todo para ponerme la piel de gallina.

Con la curiosidad de nuevo alimentada por esta excelente remezcla, compruebo que su segundo disco en Leleka (sello propio) y alguna de las cosas que ha sacado recientemente en Shevchenko (sello propio también???)  siguen la inspirada senda de su rework para Firecrakers.

¿Conclusión a todo esto? No des las cosas por sentadas y échale un oído a lo que está haciendo este hombre. Es como para no arrepentirse.

JMII

ESPECIAL: W.T. Records

Williams Thomas Burnett tiene que ser por fuerza un tipo muy ocupado. Ejerciendo regularmente de Dj como Speculator en la noche de NY, en su faceta como productor tras el moniquer Willie Burns (con un notable EP en LIES. el año pasado y varios proyectos más en Creme, Not Not Fun y Strange Life), y como capitán de W.T. Records, los esfuerzos de este americano parecen dirigirse a empujar la escena electrónica de su país en la misma dirección que lo están haciendo marcas mucho más reconocidas como 100% Silk o la citada LIES.

Su sello, de reciente descubrimiento para mi, es toda una cantera de nuevos nombres para los fans de la electrónica oscura y tirando a analógica made-in-USA. A continuación tenéis un breve repaso aleatorio de algunas de sus referencias guiado por su excelente página en Soundcloud:

WT-04 / Model Man

La primera conexión La Haya – NY, y no es la única. Model Man es uno de los proyectos de Dj Overdose, uno de los synth-obsesos habituales de la escena holandesa con varios lustros de carrera sobre sus espaldas y una más bien discreta cantidad de publicaciones oficiales. Sus tracks para WT sobrevuelan el krautrock paisajístico y el electro con mucha naturalidad.

 

WT-05 / Sir Stephen

Anterior lanzamiento a su imbatible EP en 100% Silk. Sir Stephen muestra aquí su arsenal de sampleos de carácter retro con el objetivo de revivir el sonido Hacienda tardío.

 

WT-06 / Alex Israel

Release que marca un salto de calidad para la música del detroitiano Alex Israel. Dj y productor de hip-hop bajo el alias Rich Heebner, sus trabajos orientados al house habían pasado más bien desapercibidos. Sus nuevos tracks, a caballo entre el Detroit Techno de aire dub y el house revival noventero, le auguran un futuro mejor.

 

 WT-07 / Momentform

Desconocido, debutante y anónimo proyecto teóricamente nacido en París y establecido en torno al synth-pop ochentero y el electro oscurete. Moroder, Vangelis y Depeche Mode en el retrovisor. Momentform Is Fake.

 

WT-09 / Shawn O’Sullivan

Debut bajo su nombre de pila (este mismo año ha aparecido también en LIES como Vapauteen repartiendo crudités a diestro y siniestro) de otro interesante productor a seguir. Free Flight es una obra de arte con regusto trance y texturas espesas que me tiene robado el corazón.

JMII

 


VUELVE: Elgato

Con tan solo un par de temas, aquellos maravillosos “Blue” y “Tonight” que nos enamoraron con su meditada sencillez, Elgato se ha convertido en uno de los productores predilectos de mucho prescriptor afín a los cruces bastardos entre house y UK-Garage. Quizás la afirmación sea un poco exagerada si tenemos en cuenta que el tipo no ha publicado (ni siquiera remezclado que yo sepa) nada en el año y pico largos que han seguido a su debut en Hessle Audio. Esa escasísima producción como no, ha empujado a tener que recuperar una y otra vez su primer disco mientras se esperaba con los dientes muy largos y las zarpas afiladas la llegada de un segundo lanzamiento. Y por fin, como agua de Mayo pero en Abril, llega a las tiendas la respuesta de Dios a nuestras súplicas.

 

En una primera escucha lamentablemente el sex-appeal de estas dos nuevas obras de Elgato se ve ligeramente reducido. Por lo escuchado en los tres minutos de streaming que ha colgado Hessle esta semana, “Zone” recoge el testigo de la ya de por sí minimalista “Blue” y reduce los elementos a un hi-hat garagero, un zumbido, un mini-sample vocal bajado de pitch y un par de sonidos sintéticos burbujeantes que parecen sacados de alguno de los más célebres trabajos de Pearson Sound. El loop esquelético, explotado con gracia y acierto en su anterior trabajo, se vuelve aquí en contra de Elgato por lo descafeinado de los elementos que lo forman. Un poco más interesante y ambicioso es el segundo corte, un “Luv Zombie” que tira de sampleo de diva loopeado para arrastrarnos hacia esa especia de garage raquítico y juguetón que tanto nos gusta. La espera quizás hacía presagiar algo más grande, pero la calidad sigue ahí.

JMII

ESPLENDOR IBÉRICO: Tape Monitor

El mundo Soundcloud, es un maravilloso lugar trufado de curiosidades musicales al alcance de cualquiera con un poco de paciencia y el tiempo suficiente para separar el escaso grano, de los cientos de toneladas de paja que por ahí circulan. De entre las últimas agradables sorpresas que uno se ha podido llevar, cotiza alto el proyecto de un joven de apenas 20 años que se hace llamar Tape Monitor. Por lo visto, el chico procede de Asturias, una tierra que en los últimos años -¿será el mal tiempo? ¿quizás lo melancólico de algunos de sus paisajes?- se viene confirmando como cuna de talentos electrónicos del calibre de Vagon Brei, Kresy o Fasenuova.

En lo musical, Tape Monitor se muestra como lo que es, un proyecto en fase de iniciación con gran proyección de futuro en el que tienen especial peso las texturas de carácter analógico dentro del espectro del Chicago house más cósmico y melódico. Con un poco de tiempo sus composiciones no desentonarían para nada en los catálogos de Mathematics o de la prácticamente desaparecida Strange Life de Legowelt.

Os dejo por aquí algunos de los temas que más me han gustado para que os hagáis una idea.

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